Christopher Nolan sigue fascinado por 2001: ni él asegura comprenderla del todo

Christopher Nolan nunca ha escondido lo que siente por 2001: Una odisea del espacio, la película de Stanley Kubrick. Más de una vez ha reconocido que ni siquiera él puede decir que la comprenda por completo. Y aun así, o quizá por eso mismo, para el director de Interstellar y Oppenheimer sigue siendo una de esas obras que desbordan cualquier explicación cerrada y permanecen en el centro de su manera de entender el cine.

Nolan ha contado que vio 2001: Una odisea del espacio por primera vez cuando tenía siete años. Entonces no la entendió. Hoy tampoco intenta sostener que la entienda del todo. Pero esa falta de certeza nunca le ha restado valor a la película. Más bien al contrario: para él, es una de las cimas de lo que el cine puede llegar a hacer.

Estrenada en 1968, 2001: Una odisea del espacio suele figurar entre las grandes películas fundacionales de la ciencia ficción moderna. La mirada de Kubrick cambió la forma de mostrar el espacio en pantalla, pero también alteró algo más profundo: la idea de cómo una película podía contar a través de imágenes, del ritmo, del sonido y de la ambigüedad, sin apoyarse en una estructura convencional.

Nolan la ha llamado “cine puro”. La expresión apunta a eso, a una obra hecha para vivirse de manera visceral e inmersiva, más que para resolverse como si fuera un rompecabezas con una única respuesta. Quizá por eso su influencia sigue tan presente entre espectadores y cineastas, incluso más de medio siglo después.

Steven Spielberg, de hecho, llegó a describir 2001: Una odisea del espacio como el “big bang” de su generación de directores. Con esa imagen dejaba claro hasta qué punto la película cambió las reglas del juego, tanto en Hollywood como en el cine del resto del mundo.

Si hay una película de Nolan donde esa herencia se ve con mayor nitidez, es Interstellar. Las conexiones saltan a la vista: viajes espaciales a gran escala, una reflexión filosófica sobre el lugar de la humanidad en el universo y una ambición visual pensada para deslumbrar en pantalla grande.

Pero también hay una diferencia de peso. Kubrick tendía a una frialdad medida, a una distancia casi abstracta. Nolan, en cambio, suele empujar más el componente emocional. En Interstellar, lo íntimo y lo familiar conviven con la inmensidad del cosmos.

La relación de Nolan con 2001: Una odisea del espacio no se ha limitado a lo que ha dicho en entrevistas. En 2018, por el 50 aniversario de la película, impulsó una versión en 70 mm “sin restaurar”, preparada a partir del negativo original de cámara para reproducir con la mayor fidelidad posible la experiencia de su estreno.

Aquel gesto reforzó la imagen de Nolan como uno de los grandes defensores actuales del formato analógico. También sirvió para recordar que 2001: Una odisea del espacio no es una pieza de museo. Sigue ahí, viva, tanto en las discusiones sobre la huella que ha dejado en el cine de Nolan como en fenómenos populares como los misteriosos monolitos que aparecieron en 2020.

No está claro que 2001: Una odisea del espacio admita una lectura definitiva. Para Nolan, da la impresión de que justo ahí está su fuerza.